En el workshop, que resulta en una compartición pública performativa y en la conferencia de la artista, en el Espaço BoCA, esta busca traer una reflexión contemporánea sobre las relaciones entre lo humano y lo que entendemos como naturaleza, desarrollando un punto de ruptura en el que podemos entender que esos dos conceptos pueden coexistir. La artista propone desmontar la visión antropocéntrica del paisaje como algo que el humano tiende a habitar o del que procura sacar provecho, con el objetivo de incentivar al espectador a pensar sobre las relaciones impuestas que desarrollamos con ella.
Seba Calfuqueo acudió, a través de su obra, a su herencia cultural y experiencia de vida como punto de partida para proponer una reflexión crítica sobre las dinámicas sociales, culturales y políticas que envuelven al sujeto mapuche en la sociedad chilena contemporánea y latinoamericana.
Su práctica artística se presenta a través de la performance, instalación, cerámica y vídeo, con el objetivo de analizar las semejanzas y diferencias culturales entre los cruces de las cosmovisiones indígenas y el pensamiento occidental, así como los estereotipos que esto conlleva, al mesmo tiempo que enfrenta las imposiciones coloniales a través de la investigación y del uso de técnicas y recursos visuales. Su trabajo también cubre temas como el feminismo, los estudios de género y los derechos ambientales, a partir de una perspectiva de las primeras naciones, situada en una visión encarnada.
Biografía
Sebastiana (Seba) Calfuqueo (ella/elle, Santiago de Chile, 1991), artista mapuche trans y curadora de Espacio218 , Santiago de Chile. Es parte del colectivo mapuche Rangiñtulewfü y de Revista Yene. Su obra es parte de la colección TATE Modern (Inglaterra), Centre Pompidou (Francia), Denver Art Museum (EE.UU) Museo MALBA (Argentina), Museo Thyssen-Bornemisza (España), Colección KADIST (Francia), Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul – MAC RS (Brasil), Museo Nacional de Bellas Artes (Chile) y MAC (Chile). Ha participado como artista invitada de la Bienal de Venecia (2024), Bienal del Whitney (2024), 34th Bienal de São Paulo (2021), 12th Bienal de Mercosur (2020) y 22th Bienal Paiz (2020), y en ferias internacionales como ART BASEL (2024) y ART BASEL MIAMI (2024). Ganadora de los premios de la Fundación FAVA en 2018, Eyebeam’s Fractal Fellowships Program en 2020, Fundación Ama Amoedo’a FAARA en 2023 y el Premio Cuervo en Zona Maco, 2024.